Выставка работ Элия Михайловича Белютина в художественном музее имени Крошицкого

В Севастопольском художественном музее имени М.П. Крошицкого проходит Элия Михайловича Белютина. Работы, представленные в экспозиции – дар музею от жены художника искусствоведа Н. Молевой.

Элий Михайлович Белютин – участник Великой Отечественной войны и обороны Москвы. В 1941 ушёл добровольцем на фронт, был контужен и демобилизован. С 1942 по 1947 год учился в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (преподаватели — П. В. Кузнецов, Л. А. Бруни и др.). Окончил Художественный институт и творческую аспирантуру. Ученик А. В. Лентулова, Л. А. Бруни и П. В. Кузнецова. Занимался в «Классах усовершенствования» при Академии архитектуры СССР. Вёл творческие группы профессиональных художников по живописи и рисунку (МТХ — с 1948 г.), трёхгодичный «белютинский факультет», по инициативе А. Н. Косыгина, при Всесоюзном институте повышения квалификации руководящих работников полиграфической и лёгкой промышленности (1954—1963).

Основатель художественного направления «Новая реальность», базировавшегося на его даче в подмосковном Абрамцево (1964—2007). С «Новой реальностью» и непосредственно с занятиями у Белютина связано более 3 000 художников, скульпторов, дизайнеров, архитекторов. Формально направление было запрещено после посещения Н. С. Хрущёвым выставки в Манеже 1 декабря 1962 г. Свою педагогическую методику Элий Белютин оформил в «Теории всеобщей контактности». Из студии «Новая реальность» вышли такие художники как Люциан Грибков, Владислав Зубарев, Вера Преображенская, Анатолий Сафохин.

До этого времени тираж издававшихся Белютиным теоретических трудов и творческих пособий (в том числе в Китае, Польше, Чехословакии, Венгрии, Болгарии, Югославии) достиг полутора миллионов экземпляров. С 1962 г. труды Белютина и созданная им «Теория всеобщей контактности», представляющая развитие принципов гегельянства в опровержение советской официальной теории марксизма-ленинизма, публиковались только за рубежом (Италия, Франция, США). Первое участие в профессиональной выставке — декабрь 1941 года, ГМИИ, «Московские художники и война». Первая персональная выставка за рубежом — Польша, Варшава, июнь 1961 г. С 1962 г. постоянное участие в Парижских Биеннале (золотые медали) и экспозиции галереи Ламбер на Иль де Сен Луи. С 1969 г. персональные выставки в Риме, участие в Сетторе Интернационале и Национальных выставках художников Италии. Член Итальянской Академии современного искусства. Премия Дженнаццано. Выставки в Катанье, Болонье, Мессине, Милане, Латине, Кремоне.

1991 г. — выставка «От Манежа до Манежа» в ЦВЗ Москвы (400 участников-учеников «Новой реальности». Последующий показ манежной выставки по университетским городам США. Персональная выставка в Союзе американских художников — Вудсток, в Бостоне, городах Канады, Швейцарии.

Представлен в Русском музее, Третьяковской галерее, ГИМе, ГМИИ им. А. С. Пушкина, 74 региональных музеях РФ и 34 зарубежных музеях (Центр Помпиду, Национальный художественный музей Венгрии, Музей современного искусства Польши, многочисленных итальянских музеях, Люксембург, Прибалтика).